Правила составления икебаны.
 Для того чтобы овладеть искусством составления оригинального букета, нужно немало времени. Некоторые считают, что научиться этому искусству по-настоящему невозможно, для этого надо родиться таким мастером, чтобы чувствовать красоту каждого цветка, каждой сухой ветки и гармонично соединить их в букете, вложив в него душу. Должны пройти годы, прежде чем мастер научится понимать язык цветов, ведь главное в этом деле не только умение идеально составить букет и подобрать к нему сосуд, но и донести до зрителя свои чувства, мысли, переживания.
Цветочные композиции не зря приравниваются к произведениям искусства: в них так же, как и на картинах, гармонично сочетаются форма, цвет и место расположения растений. Этого можно достигнуть при помощи особых приемов, складывающихся в течение многих веков. К этим техническим приемам обычно относят создание линий, массы, пространства и фона.
С помощью линий можно составить композицию, в которой имеются свои ширина, высота, глубина. В отличие от европейских аранжировщиков японские мастера икебаны считают, что подчеркнуть ту или иную тему можно при помощи линий, а цвет растений решающего значения не имеет.
К примеру, горизонтальные линии означают холод и равнодушие, а диагональные — радость и душевный подъем. Направленные вниз диагонали символизируют скорбь и величие.
|
|
Подробнее...
|
Икебана - установка растений.
 В зависимости от размеров сосуда существуют определенные правила установки растений. В высоких вазах обычно устанавливают сетки и фиксаторы, а в низких — держатели и наколки.
Прежде всего, определяют угол наклона. Срез выполняют таким образом, чтобы он после наклона был обращен вверх. Чтобы укрепить ветки на наколке, их концы срезают наискось. Более острым должен быть угол среза у толстых веток, в таком случае его легче закрепить. При укреплении ветки используют обе руки: одной рукой придерживая ветку на уровне наколки, а другую — примерно на 20 см выше, постепенно увеличивая усилия для надежного закрепления ветки. Прежде всего ветку устанавливают в вертикальном положении срезанным концом между иглами, после чего ее наклоняют, скалывая поверхность вместе с корой.
Наколка с цветками и ветками заливается водой, причем листья должны быть намного выше уровня воды.
Ошибка почти всех начинающих мастеров-аранжировщиков состоит в том, что они размещают подготовленные компоненты композиции по всей площади наколки. Целесообразнее было бы расположить ветки ближе к центру наколки, потому что наклоненные листья и стебли замаскируют ее. Если же часть наколки все же выступает, ее можно будет замаскировать дополнительно при помощи листьев и цветов, стараясь при этом, чтобы они выглядели как можно более естественно. Ни в коем случае не нужно накрывать наколку слоем, состоящим из одних листьев. Если фантазия ничего не подсказывает, наколку можно скрыть под слоем гальки или песка.
Все сказанное выше относится лишь к составлению композиций в прозрачных сосудах.
|
|
Подробнее...
|
Икебана - инвентарь для аранжировки.
 Для составления цветочной композиции необходимо иметь наколки, держатели, проволоку, нитки, шпагат, ножи, ножницы, пластилин.
Для аранжировки комнатных цветов применяют наколки различной формы, иногда называемые «кензан». Основание кензана чаще всего изготовляют из меди, свинца или стали. Иглы, на которые накалывают ветви или цветы, достигают в длину 10 см.
Самой подходящей считается свинцовая пластинка с впаянными острыми латунными шипами. Такую наколку можно сделать самостоятельно: вместо шипов использовать мелкие гвозди, а основание выполнить из бетона. Концы веток перед накалыванием заостряют, а толстые ветки расщепляют для того, чтобы гвоздь как можно глубже проник в древесину. Стебли у цветов срезают. Если стебли очень тонкие, их скрепляют в пучки при помощи ниток или проволоки. Для того чтобы наколка находилась в неподвижном положении, ее прикрепляют ко дну сосуда при помощи обычного пластилина.
Для изготовления аранжировки требуются и так называемые держатели: невысокие чаши из пластмассы, дырчатой керамики либо металлической сетки с мелкими ячейками. Такое приспособление можно сделать и в домашних условиях из мягкой проволоки, смятой в рыхлый комок.
|
|
Подробнее...
|
Сосуды и вазы для икебаны.
 Для составления икебаны важное значение имеет посуда, в которой будет располагаться букет. Если вы знаете, какого рода композицию вам предстоит составить, вы целенаправленно выбираете сосуд именно нужной вам формы. В других же случаях выбирать сосуд надо в зависимости от имеющихся у вас под рукой компонентов. К примеру, если под рукой имеется небольшая коряга причудливой формы, необходимо выбрать такой сосуд, который бы подчеркнул оригинальный вид этой ветки.
Кстати, не всегда «сосуд» означает «ваза», можно использовать и невысокий пенек с небольшим углублением в центре, куда устанавливается композиция, любую хрустальную или керамическую вазу. Самое главное — сосуд надо выбирать так, чтобы можно было оценить по достоинству не только саму композицию, но и удачно подобранную емкость, а также красоту водной поверхности.
Сосуд для икебаны подбирают с учетом ее величины, а также в зависимости от ее будущего месторасположения. Если вы собираетесь украсить композицией свой письменный стол, в качестве сосуда можно использовать и обыкновенную пепельницу. В том случае, если предполагаемая композиция будет украшать большую комнату, лучше всего выбрать напольную вазу. Если икебана будет находиться в спальной комнате, для этого лучше всего подойдет небольшая керамическая вазочка.
|
|
Подробнее...
|
Икебана.
 Первые упоминания об икебане можно встретить в исторических источниках, относящихся еще к середине VI века.
Они связаны с обрядом религиозного подношения цветочных композиций Будде. Затем этими букетами в роскошных вазах украшали буддийские храмы.
Как декоративное искусство икебана возникла примерно 600 лет назад. В дальнейшем сформировались различные стили икебаны, которые изучали в специальных школах. В наши дни самыми популярными считаются школы Икенобо, Охара, Сегецу и Мишю, каждая из которых придерживается определенного стиля и направления. В Японии самыми распространенными являются стили морибана, чока, нагаире и чабана.
В XVI веке выдающийся мастер икебаны Икенобо положил начало стилям составления цветочных композиций. Одним из первых стилей, господствовавших в то время, был рикка, что можно перевести как «стоящие цветы». Последователи школы Икенобо в качестве основания для композиций использовали постановку цветов и веток, причем все растения помещались в сосуд в вертикальном положении. В центре композиции обычно размещали ветку кадочного растения. Высота всего букета не должна была превышать 1,8 м.
Стиль чока возник на основе стиля рикка, но выполнение композиций носило более упрощенный характер. Сосуды использовали любой геометрической формы — от квадратной до треугольной.
|
|
Подробнее...
|
|